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En el cierre del Festival Actual, tuvimos el placer de charlar con Sabela Maneiro y Aida Tarrio que, junto con Olaia Maneiro, son las Tanxugueiras

En Galicia, las pandeireteiras son las mujeres que han trabajado por conservar la música tradicional. Tanxugueiras han revisado y modernizado ese legado, fusionándolo con los ritmos urbanos. Su energía, su empoderamiento y su virtuosismo vocal crean un estilo único y con mucha fuerza ancestral sobre el escenario. 

FESTIVALEROS!: ¿Cómo habéis pasado en el Festival Actual?

SABELA MANEIRO: Es el primer concierto del año, después de un mes de vacaciones.

AIDA TARRIO: Mes y medio.

SM: La verdad es que estamos super agradecidas que cuenten con nosotras en este tipo de festivales y dar visión a nuestra música y a todas las músicas de raíz, porque eso es lo que más nos identifican. 

F!: Vais a tocar en el EuroSonicun festival super importante en los Países Bajos. Creo que es como una vitrina para toda Europa.

AT: Ya, la verdad es que estamos nerviosas porque todo el mundo lo dice así, pero nosotras vamos a disfrutar y a dar lo mejor que tenemos y sobre todo a lo que estamos haciendo todos estos años, que es mostrar nuestra cultura, nuestra lengua y enseñar que en Galicia hay muchísima calidad musical y que hay muchísimos artistas que tienen calidad para rodar por todo el mundo.

F!: Seguro. El primera contacto que tuve con la música de Galicia fue a través de Mercedes Peón. La vi en directo hace unos cinco años. Ella es como una referencia, ¿no?

AT: Sí, claro. La mayor referente para nosotras es Mercedes Peón.

SM: Claro, y Mercedes Peón es una mujer con un poderío y una forma de ver la música que es impresionante...

AT: Atemporal. 

F!: ¿Cómo podéis explicar un poco la evolución de vuestra música desde el primer álbum homónimo hasta "Diluvio"

AT: Nosotras somos pandereteiras, por lo cual salimos de una asociación de música tradicional donde tú vas desde pequeña, la aprendes, la mamas y salíamos sin saber nada de la industria. O sea, íbamos nosotras tres con nuestras panderetas y cantábamos, al principio, sin micros. O sea, imagínate. Y claro, son siete años que llevamos con Tanxugueiras en los que tuvimos que aprender muchas cosas en muy poco tiempo. Nosotras sabíamos cómo queríamos que sonara Tanxugueiras, que era como suena "Diluvio", pero para eso tuvimos que evolucionar. Hicimos un primer disco con un productor, el cual estamos super contentas, pero no es 100% de nosotras. Luego nuestro segundo disco "Contrapunto" lo hicimos con Isaac Palacín, que es uno de nuestros músicos. Para nosotras va a ser nuestro disco más importante a nivel de evolución y valentía, porque fue la primera vez que nosotros dijimos: "vamos a intentar crear nuestras propias canciones y que suenen a Tanxugueiras a 100%, y yo creo que se consiguió. Y luego conocimos a Iago Pico, que es con él que hicimos "Diluvio", que ya dio ese toque así más moderno y nos ayudó a que nuestra música sonara como la teníamos en la cabeza. Porque claro, nosotras somos especialistas en nuestro campo, pero luego tienen que ayudarnos a otra gente que sabe de lo suyo.


AT: Claro. Y es super productivo y maduras muchísimo como persona y como artista, sabiendo que tú no puedes llegar a todos los sitios y que tienes que recibir ayuda de los tuyos. Entonces, estamos contentísimas con el equipo que tenemos y si no están contentos, fuera. rsss

F!: Sí, hay que trabajar en equipo. Así se avanza mejor. Rosalía y Niño de Elche sufrieron críticas por los puristas de flamenco cuando empezaron. ¿Vosotras habéis sufrido algún tipo de prejuicio musical?

SM: Toda la música de raíz implica siempre a músicos o personas puristas. Entendemos todo tipo de idea, pero claro, nosotras somos del pensar de que la música es música y nosotras lo único que estamos haciendo, así como Rosalía, el Niño de Elche... Primero, si te critican es porque estás haciendo algo importante. Eso es algo sabido. Y después, nunca tuvimos miedo. Bueno, al principio sí, pero después no tuvimos miedo a las críticas porque entendimos que era normal que existiera gente que no le gustara eso. Entonces, lo que decimos siempre por ahí es que puede existir gente que sea purista y que cante como se hacía antes o como se entiende que se hacía antes, pero que la música tiene que evolucionar y no queremos que la música tradicional gallega quede ahí como una pieza de museo, sino que esto transcienda a niños que sigan cantando las canciones que cantaban sus abuelos, pero de otra forma, que se siga tocando la pandeireta.

AT: Y para que la música tradicional llegue a los más jóvenes, hay que evolucionar. Eso es la clave, porque si no, nunca vas a ser capaz de llegar a tanta gente como te gustaría. Por una parte es una putada, porque me encantaría que la gente, yo qué sé, que no fuera de Galicia, conociera la música tradicional pura. Sí, pero es que para que conozcan eso hay que entrarles por otra vía, que es la evolución y la fusión, por ejemplo.

 

F!: Vuestra música tiene mucha energía, es un estilo único y se siente el empoderamiento en vuestras letras y videoclips también, que están muy chulos. ¿Qué queréis transmitir con vuestra música?

SM: Bueno, lo que queremos transmitir es lo que somos y sobre todo, nuestras vivencias. Nosotros somos mujeres. Si hay una mujer que dice que nunca sufrió algún tipo de maltrato machista... Maltratar no es lo que ahora se conoce. Hay muchas formas de maltratar y muchas formas de sentirte violentada por un hombre, porque la sociedad es así. 

AT: Incluso por otras mujeres. 

SM: Entonces nosotros lo vivimos porque somos mujeres y sabemos lo que es. Por eso nos tuvimos que hacer empoderadas a la fuerza, porque es así, o te haces empoderada en un mundo de hombres o te comen. Después tocamos muchísimos puntos sobre el colectivo LGTBI,  tocamos puntos sobre la depresión. Porque todos esos puntos, desde el primero hasta el final del disco, lo vivimos unas o otras de las tres. Entonces eran temas que a veces son tabús y queríamos expresarlos, pues como se ve, con música. 

F!: ¿Habéis hecho una colaboración con Rayden, ¿no?

SM: Sí.

F!. ¿Qué tal la experiencia? ¿Tenéis ganas de hacer nuevas colaboraciones?

AT: Muy bien, porque Rayden es nuestro amigo ante todo, y a partir de esa colaboración nos hicimos aún más amigos. Trabajar con él es increíble, super fácil. Es una colaboración que creo que es la primera y la única que tenemos de nuestra canción con alguien que canta en castellano. Y siempre es súper enriquecedor. Y nosotras somos las chicas de las colaboraciones. Nos encanta colaborar porque creemos que es una forma de aprender muchísimo, de conocer a otros artistas, de evolucionar y encantadísimas de colaborar con cualquier artista que haga música de calidad. Ahí estamos nosotras para compartir.

F!: Pues genial, a esperar más colaboraciones. Esperemos que vayáis a Barcelona, que estamos ahí esperando vuestra visita.

AT: Estaremos en Barcelona el 10 de marzo en el Palau de la Música, dentro del ciclo  Palau Fronteras, organizado por el Centre Artesà Tradicionarius.

Adriana

Foto portada: Rocío Cibes 

Fotos concierto: Adriana


Talco Videogame Tour 2023

El invierno avanza y para combatir el frío siempre nos quedarán las salas. Estamos de enhorabuena porque hay en marcha muchas y buenas giras por toda la geografía, y una de ellas es la de los calurosos Talco.

Los del Véneto están presentando por la península su recién estrenado disco 'Videogame' con diez fechas, que puedes ver en el cartel. Un disco que no pierde el aire festivo que siempre los ha acompañado. Es más, posiblemente sea uno de sus discos más rápidos y acelerados. Muchas ganas de ver cómo funciona en directo. 

Desde Festivaleros!, os ponemos sobre la pista para verlos en alguna de las citas porque tiene muy buena pinta, y más si vemos los acompañamientos. 

Escoltándoles en la mayoría de fechas estarán como escuderos de lujo, Burning Heads y Misconduct

Los franceses Burning Heads vienen a presentar su reciente disco 'Torches of freedom'. Aires a Lagwagon sobrevolarán la sala con sus riffs acelerados y sus melódicos coros. Para los amantes de Teen Foot Pole o Teenage Bottlerocket también les gustará, ya que tiene cierto tufillo a ellos en algunos temas.

Y si con estas dos bandazas no fuera suficiente, la gente de HFMN ha querido sumar a la fiesta a los suecos Misconduct. Otra de esas bandas infravaloradas, que por circunstancias de la vida no ha tenido el reconocimiento que debería. Los de Kristineham tienen un sonido único e inconfundible. Les gustará a los fans de Rise Against, Death by Stereo o 59 times the pain. Vienen a la península con el single que grabaron en homenaje a la casa de los punkrockers mundial: el Punk Rock Holiday. Contaron con la colaboración del polifacético y enérgico Chris#2 de Antiflag. Así que para el que no los haya escuchado todavía, ya está tardando.

Energía inagotable.

Los tickets lo podéis pillar en la web de HFMN.

Intentad no fallar, porque son bandas que no se prodigan mucho por aquí.

Saltimpunki

Teenage Bottlerocket de gira 2023
 

Desde la última vez que estuvieron por aquí en 2018, los Teenage Bottlerocket han tenido tiempo de trabajar duro y sacar dos discos más a añadir a su dilatada carrera. En 2019 a punto de cumplir su 20 aniversario, lanzaron 'Stay Rad!' Un disco con matices diferentes a lo que nos tienen acostumbrados. A diferencias de sus otros discos, este disco tiene matices más oscuros y menos melódicos. En agosto del 2021 lanzaron su último disco de estudio 'Sick Sesh'

Este disco sí que es una vuelta a sus clásicos coros pegadizos, que dan ganas de coger el monopatín y escapar de uno de esos días para olvidar. Ese sonido ramoniano, sigue vigente en la mayoría de los temas del disco. 

Con estas novedades harán una gira de nada menos que ocho conciertos que podéis ver en el cartel.

En Madrid se presentarán el día 21 de febrero en la Sala Wurlitzer Ballroom, repitiendo escenario del concierto donde en 2018 consiguieron llenar la sala y lo que es más importante, reventarla. Todavía recuerdo la imagen de una chica con su board surfeando por encima de las cabezas de todos los asistentes de la sala, con el asombro de la mayoría del público. Los TBR son fiables, y cuando vas a verlos, sabes con lo que te vas a encontrar. Coros pegadizos, guitarrazos ramoneros y melodías que enganchan. 0 sorpresas. 100% recomendables.

En esta ocasión, la gente de HFMN ha querido acompañarlos de un grupo novel madrileño. Se trata de Cero Fün. El trío madrileño tenía ya bagaje en otras bandas, pero han decidido juntar esfuerzos para dar a luz a esta criatura. Están a punto de entrar a grabar su primer LP, así que ganas no les faltarán. 

Si lo tuyo son los riffs melódicos y los coros pegadizos, entonces no te puedes perder esta velada. Buen rollo, diversión y velocidad a partes iguales, es lo que os podréis encontrar si os dejáis caer por la Wurli.

Engrasad la patineta, que toca darle a la zapatilla en febrero.

Saltimpunki

Parece ser que el 2023 va a ser un año de despedidas. Tras las despedidas futuras, entre otros de NOFX o Desakato, otros que han decidido parar la maquinaria han sido Rude Pride

Los madrileños han sido unos trotamundos que han pateado escenarios de varios países y continentes. Siempre han estado a su rollo, sin hacer mucho ruido, pero demostrando su valía constantemente y tocando en grandes festivales dentro del mundo punk y oi!

Durante el pasado 2022 han estado haciendo una gira de despedida que los ha llevado por Italia, Alemania, República Checa, UK y España. Para este 2023 han dejado sus dos fechas finales, Barcelona (donde cuentan con un gran número de seguidores) y Madrid (su casa). 

Por Barcelona pasaron el día 07 de enero por la Sala Razzmatazz y acompañándolos estuvieron The demencials y Revenja dos bandas catalanas que fueron los perfectos anfitriones para que Rude Pride se sintieran como en casa. 

Y como no podía ser de otra manera, el final de esta bonita etapa será en Madrid. La fecha, el 28 de enero en la Sala Paqui (la antigua Sala But). Para dicha fecha tan señalada se han querido rodear de buenos amigos. Estarán como fieles escuderos, los navarros Rotten XIII. Hacen bajo una base de punk oi!, una música que toca de refilón otros géneros como el rocanrol e influencias folklóricas de Euskalherria. También estarán los míticos Accidente. Los referentes del inconformismo, la rabia y la autogestión no querían perderse esta fiesta. Que mejor acompañantes para la cena de despedida de Rude Pride que unos maestros del DIY!

Las entradas están agotadas desde hace tiempo, así que, si eres uno de esos afortunados que vas a poder vivir una noche para la historia, disfrútala! 

Esperemos que solo sea un hasta luego y no un adiós definitivo. 

Larga vida al oi y a Rude Pride!

Saltimpunki

 

Kaos Urbano Madrid 2023

Después de la Navidad, siempre parece que cuesta arrancar. Volver a las rutinas, emprender los nuevos propósitos, asumir algún exceso. Pues para Kaos Urbano, al igual que con otras tradiciones, parece ser que eso no va con ellos. Se fueron en forma y siguen en forma. Lo que pudimos ver el pasado viernes, no es más que un ejemplo de otra nueva exhibición de poderío, entrega y dedicación. 

Cuando vienes de un año en el que has estado girando sin parar con motivo del lanzamiento del último disco y de la celebración del 25 aniversario, volver a empezar y motivar proponiendo algo nuevo y fresco, no es fácil. Pues bien, una vez más, lo han vuelto hacer. Cambiaron el repertorio considerablemente, metieron temas no tocados en directo nunca y aun encima hicieron un setlist para velocistas. Sin prácticamente descanso y que hace que te fumes el concierto sin enterarte y te quede ese sensación de necesitar más. Pura adrenalina. 

En esta ocasión, decidieron rodearse de un grupo novel para acompañarlos en este inicio de gira. Ellas son Pubic Enemy. Con un primer EP bajo el brazo, ya están empezando a sonar en la escena. Hacen un punk rock pegadizo, fresco y lleno de desparpajo. Conexión en el escenario y un toque gamberro es lo que puedes notar si vas a un concierto de ellas. Recomendables 100%. 

Y volviendo a los de Alcobendas, se presentaban en Madrid tras lanzar un nuevo single llamado “Cuando ya nadie nos recuerde”. Pensábamos que lo íbamos a ver en directo, pero no hubo suerte. Comprensible, tras ver por donde van los tiros en esta nueva gira. El nuevo single es una balada con un componente sentimental fuerte y que está teniendo muy buena acogida entre sus fieles seguidores. Aparte de este single, en febrero lanzanrán otro con las colaboraciones de Rotten XIII y Dinamita. Deseando estamos de poder oírlo. 

Gran concierto de los madrileños, que fueron capaces de recopilar en 80 minutos un setlist para yonkis de la adrenalina. Seguro que más de uno le gustó tanto que repitió al siguiente día. Cabe recordar que Kaos decidió hacer dos conciertos (viernes y sábado) para que todo el mundo que quisiera pudiera ir a verlos sin riesgo de quedarse sin entradas. A pesar de esto, cerca de sold out dos días seguidos en pleno Enero. Sábado lo consiguieron y el viernes estuvo cerca. 

Para el que tenga previsto verlos en este 2023, repite seguro. Y es que el show que llevan es adictivo.

Nos vemos en el Euforia Tour 2023!

Saltimpunki

Durante los primeros días de 2023 en el Festival Actual de Logroño, hemos tenido la oportunidad de charlar con Juan Mateos (voz y guitarra) y Txiki Nalda (guitarra) de Montalbouna banda de rock alternativo que evoca grandes influencias de la música noventera. 

La banda con sede en Logroño, con músicos de La Rioja y Álava, está actualmente trabajando en su primer disco. El sonido de Montalbo gira de una forma muy natural sobre bandas de los años 90 y principios de 2000, como Smashing Pumpkins, Queens of the Stone Age, The Posies, REM o Radiohead

Aquí os dejamos nuestra charla después de un potente directo que nos regalaron en el emblemático escenario de las Bodegas Franco-Españolas.

FESTIVALEROS!: ¿Podéis presentar a Montalbo y contarnos un poco sobre como todo ha empezado?

JUAN MATEOS: Como grupo diría que empezamos a finales 2019, justo antes de la pandemia. En septiembre, octubre de 2019 estábamos componiendo las primeras canciones de Montalbo, Txiki y yo. Luego el confinamiento y todo que arrastró aquello nos lastró mucho y digamos que 2021 y 2022 han sido un poco nuestro 2020. Hicimos las cosas que nos hubiera gustado hacer este primer año que entre el confinamiento y todas aquellas restricciones, que no solo fue confinamiento, claro, durante unos cuantos meses el toque de queda, llegar a las 22hs a casa. No podías ensayar por la noche, no podías reunir unos cuantos...

TXIKI NALDA: No podíamos avanzar, era super complicado.

JM: Entonces 2020 prácticamente perdido, grabamos demos en mi casa, hicimos lo que pudimos y seguimos adelante. A mí me gusta pensar que el comienzo de la banda fue cuando dimos nuestro primer concierto en las fiestas de Vitoria, en Jardín de Falerina, en el verano de 2020. Somos cuatro en la banda. Yo soy Juan Mateos y he tocado unos cuantos años en otras bandas de aquí de Logroño, como Fake Teddy, que es una banda que sigue adelante, aunque justo ahora nos hemos cambiado el nombre a Bizancio y también tenemos un concierto en festival Actual. He tocado también en Tempo Phobia. Bueno, siempre he estado haciendo cositas y tal aquí en Logroño. Luego, tenemos dos compañeros que son Javi Navaridas al bajo, que es un chaval que toca el bajo de una forma muy peculiar y ha tocado en proyectos bastante solventes de la Rioja como . Ha tocado en Chalet Rosa y también tiene una formación musical interesante, empezó como trombonista y bueno, pasó al bajo y allí está. Luego Pablo Magariños que es nuestro batería. Creo que es tío con la trayectoria igual más extensa de los cuatro, es el que más proyectos ha tenido, además de ámbito nacional. Pablo ha tocado en grupos, como Rusos Blancos, que se presentaron en el FIB. También con Montserrat, que es otro grupo que tiene su público.


TN: Es batería actual de los Mutagénicos también.

JM: Eso, aquí en la Rioja toca también con Mutagénicos, que es un grupo con bastante tirón, y toca con nosotros, que no está mal. Y luego, Txiki, que espero que se presente él.

TN: Llevo ya unos cuantos años tocando. Ahora mismo estoy de forma activa con Silenciados, Los Zigalas y Montalbo. Lo tenemos parado, pero sigo con Los Andolini. Colaboro con alguno que otro artista también como María Rodríguez y Zuzenders, de Vitoria. Si tengo tiempo, siempre estoy tocando. Mis fuerzas, ahora mismo, están centradas en Montalbo. Llevaba muchísimo tiempo sin poder componer nada propio, no me salía. Una mala etapa. Bueno, no tenía nada qué poder hacer y gracias a Juan... Siempre habíamos tenido esa cosa de tocar juntos desde hace muchos años atrás. Con calma y con cariño hemos empezado este proyecto y estamos muy contentos. También solemos contar con Tano Santolin, a la batería, a veces cuando Pablo no puede. Él graba con nosotros y está en Silenciados conmigo. La verdad es que se ha convertido en una familia bastante curiosa. 

F!: Entonces estáis algunos en Logroño y ¿tú, Txiki, estás en Vitoria?

T: Elciego. Tengo la tienda Vinylora, especializada en vinilos en Vitoria, pero vivo en Elciego.


JM: Somos de Logroño, realmente como banda, somos de aquí. El estudio está aquí, que es lo que dicta un poco, pero sí que tenemos una vocación un poco más nómada, diría. Nos gusta mucho movernos entre Vitoria y Logroño, nos gusta mucho hacer vida en Vitoria, a ver a Txiki en la tienda y movernos con la gente de allí. Siempre nos hemos sentido muy acogidos cuando hemos tocado en Vitoria, prácticamente como si fuéramos una banda local. Sí, la verdad es que estamos muy a gusto entre los sitios. Me considero también un poco de Vitoria, igual porque fue el primer concierto que dimos. 

F!: ¿Estáis a punto de lanzar el primer disco?

JM: Lo hemos grabado en nuestro propio estudio de grabación, que es un proyecto que tengo a medias con otro socio. Además, ha sido el primer disco que hemos grabado en este estudio. Nos ha costado un añito y medio a grabarlo. Lo tenemos terminado 100% desde agosto, septiembre, mezclado y masterizado.

F!: ¡Qué bien!

JM: Lo masterizamos fuera en Vacuum Mastering en Zaragoza con Javier Roldón. El resto del trabajo lo hemos hecho nosotros con Mike Moreno, que es mi compañero de estudio. Todo muy autoproducido, muy casero, pero el tema es que no habíamos conseguido la financiación para hacer el lanzamiento físico de vinilos y cds, que es nuestro objetivo principal y, sobre todo, vinilos. Fabricar vinilos hoy en día es muy caro y con la guerra en Ucrania, en cima han subido muchísimo los precios. Ahora necesitamos un pequeño empujoncito más y ya. Valoraremos si lo podremos hacerlo o no. Lo que pasa es que el disco ya lo hemos grabado hace un tiempo y no queremos que se enquiste. Tenemos ahora el debate interno si es mejor esperar para tener el dinero para lanzarlo físico o sacarlo en digital y esperar a tener dinero para hacer copias físicas igual más adelante o hacer a la vez el primero y el segundo discos en físico. No lo sabemos.

TN: La fabricación normalmente dan de 6 semanas de espera, pero se puede complicar de 3 a 6 meses. Entonces hay que calcular muy bien los tiempos. Hoy hemos tocado un tema nuevo, estamos componiendo temas nuevos y tenemos un estudio nuevo. Lo empezamos todo con mucha calma, con tranquilidad y creo que la cosa va a continuar así. Es un proyecto para disfrutar de él y para hacerlo con cariño. No queremos correr.









F!: ¿Cómo podéis definir la banda?

JM: La banda en sí es un grupo de rock alternativo que no se ha dado cuenta que ya no estamos en 1997. Nos gusta mucho, cada uno tiene sus propias, pero cuando escribo las canciones, me fijo mucho en Pavement o Smashing Pumpkins.

TN: The Posies, Weezer 

JM: Teenage Fanclub, Weezer mogollón. Esos igual son los puntos en común entre Txiki y yo y también más bandas como Queens of the Stone Age o Arctic Monkeys, también nos gusta mucho. También bandas más actuales... Escuchamos mucho a Tame Impala. Yo escucho mucho a hip hop también, incluso trap o lofi. Bueno, son géneros que quizás no se vean en nuestras canciones. Así que, creo que entre los cuatro hemos trazado una línea común en ciertas bandas de los 90 y de principios del 2000.

TN: Son las bandas que hemos escuchado de niños, es con lo que hemos nacido, con lo que hemos crecido y tener esto en común, se nota. Poder sonar así, como este estilo ha estado bastante olvidado y parece que fue una estrella fugaz, no sé. Siguen siendo grupos de renombre, pero hubo un cambio muy fuerte. Es un estilo con cariño.

JM: Sobre todo, Javi, el bajista, Txiki y yo tenemos una especie de devoción por todo el material musical, hablo de material físico, de hardware. Somos muy freaks y coleccionamos muchos pedales, previo valvulares antiguos, instrumentos... Romantizamos todas las mierdas viejas, nos gustan las furgonetas viejas, los coches viejos, los instrumentos viejos... La iconografía que nos gustaría tener en los futuros álbumes o videoclips, probablemente también vaya por allí. 

TN: Es lo que está trabajando nuestro colega Joseba Saenz de Navarreteque está por allí. Suele ser él quién se encarga de los logos, del artwork que va a ser del vinilo... Porque hay una historia bastante más profunda, en los directos se nota bastante las canciones, algunas van bastante ligadas, en cuanto se refiere a tonalidad, a la historia que conlleva.

JM: Hay canciones que comparten estribillos.

TN: Eso es, entonces hay varias ideas en las que videos pueden ir juntos.

F!: Super.

JM: En este primer disco vamos a buscar una estética muy noventera seguramente. El tema de idealizar los 90 es un error porque hay cosas muy buenas, pero también hay cosas que son mejores ahora, diría yo.

F!: Rescatar lo bueno de los 90.

JM: Eso es. Por lo menos es lo que vamos a intentar transmitir con el xxx15:13 del disco porque la música está clara que es noventera y lo hemos grabado también de una manera muy vieja.

F!: ¿Tenéis conciertos previstos?

TN: De momento no.

JM: Este ha sido el último de una buena temporada. Desde octubre hasta ahora habremos dado 7 conciertos, que para nosotros son buenos números teniendo en cuenta que todavía no hemos publicado un disco. Hemos tocado mucho fuera y en Logroño dos veces, y esta ha sido una de ellas. La otra fue con LasYhadys y Head Holes en el Stereo.

TN: En un pequeño festival, llamado Orbitan 3, que se realizó en 3 ciudades Santander, Logroño y Bilbao. Hemos compartido escenario con Las Yhadys y Head Holes y la verdad es que ha sido una experiencia super bonita, tocar cada uno en nuestra ciudad.

JM: Luego, tocamos en Pamplona con The Gulpsque es una banda británica, de Londres, muy guay que suena así a rollo shoegaze. También tocamos en Vitoria con Chivo, un grupo stoner de Portugalete.

F!: Estaría bien que vinierais a Barcelona. 

TN: ¡Sí! Y con la tienda si queréis, estoy encantado de recibir toda la música de grupos nuevos. Nosotros hacemos también un poco de escaparate para los grupos más underground que no tienen ningún sitio donde presentarse. Hacemos de todo en la tienda, presentaciones de discos, entrevistas... Así que, con nosotros perfecto, vamos.





Adriana

Foto portada: Mónica López Dávalos

Fotos concierto: Adriana