El fin de semana se presentaba repleto de opciones en Granada, pero el Degusta Fest Armilla ha vuelto a demostrar una fortaleza incontestable. Esta nueva edición ha cerrado sus puertas con un rotundo éxito de asistencia, desmarcándose como una de las citas culturales y gastronómicas más atractivas de la provincia. El festival fusiona con maestría una propuesta musical de primer nivel nacional e internacional con una zona de restauración impecable, donde los asistentes pudieron degustar tapas y platos de autor.
Viernes: El eclecticismo como bandera
Los sevillanos VERA FAUNA eran los encargados de abrir el festival a media tarde, una hora siempre compleja en la que el público aún se distribuye entre los fogones y los primeros compases de música. Con su característico pop psicodélico de tintes urbanos y raíces andaluzas, desplegaron las canciones de su último trabajo, construyendo una atmósfera cálida y sugerente que funcionó como el perfecto warm up de la jornada. Cumplieron con creces. Su directo, orgánico y fluido, demostró que la banda tiene un sello propio ideal para calentar motores en citas de gran calibre.
Con la noche ya asentada, los norirlandeses ASH irrumpieron en el escenario armillero dispuestos a apelar a la nostalgia y a la vigencia de su repertorio. El trío ofreció un recital de power pop impecable, encadenando himnos de los noventa con composiciones más recientes. La distorsión y la melodía se aliaron en un concierto donde el público coreó con fuerza cada uno de sus clásicos. Fue una auténtica lección de veteranía por parte de una banda que sigue sonando fresca, compacta y con una pegada melódica que no ha perdido ni un ápice de fuerza con los años.
Justo antes del plato fuerte de la noche, el polifacético multiinstrumentista y productor CARLOS ARES aparecía en escena para defender una de las propuestas más singulares, vanguardistas y esperadas de todo el cartel del viernes. Acompañado de una banda de un virtuosismo brillante, Ares ofreció un espectáculo conceptual que transita con asombrosa fluidez entre el folk gallego, el pop de autor y las texturas electrónicas más contemporáneas. Los ritmos percusivos y su imponente presencia vocal arroparon temas de su aclamado Peregrino, creando una atmósfera casi mística que atrapó por completo a los asistentes y detuvo el tiempo en el recinto. Fue el gran descubrimiento y la confirmación de un talento desbordante para muchos de los presentes. CARLOS ARES demostró una madurez escénica y una capacidad de conmover abrumadoras, consolidándose como uno de los creadores y productores más interesantes, frescos e imprescindibles del panorama nacional actual.
Jugaban en casa y el recinto lo sabía desde horas antes. Los lojeños LORI MEYERS salieron a cerrar la jornada del viernes ante una auténtica marea humana de seguidores que abarrotaba por completo el espacio principal, evidenciando las ganas que tenía Granada de reencontrarse con sus héroes locales. Su concierto fue una exhibición de poderío y una fiesta colectiva de principio a fin. La banda desgranó un repertorio infalible, encadenando sin dar tregua esos himnos generacionales que ya forman parte de la historia del indie nacional. Apoyados en una producción sonora impecable y un despliegue visual de luces verdaderamente espectacular, la comunión con el público alcanzó cotas de karaoke masivo en temas emblemáticos como Mi realidad o Emborracharme. Un triunfo incontestable y rotundo. Jugar ante tu propia gente siempre añade un extra de responsabilidad, pero LORI MEYERS volvió a dejar claro que su idilio con el público granadino juega en una liga superior inaccesible para la mayoría, firmando una de las actuaciones más memorables de la edición.
Sábado: El rugido de las guitarras y el baile
La jornada del sábado arrancaba bajo el sol con el sonido instrumental y cinematográfico de LOS CORONAS, encargados de maridar el vermú de los asistentes. Con su habitual uniforme de camisas y un sonido de guitarra surfero perfectamente ejecutado, la banda madrileña ofreció un concierto dinámico, bailable y lleno de guiños al rock and roll clásico y a las bandas sonoras del spaghetti western. Fue un acierto absoluto para abrir la jornada; su propuesta instrumental funcionó de maravilla como puente entre la gastronomía del mediodía y el ambiente festivalero.
Los hermanos McDonald traían desde California su legendaria propuesta de hard rock y power pop melódico para arrancar la tarde con fuerza. RED KROSS ofreció una descarga de energía gamberra y veteranía sobre las tablas. Sus melodías pegadizas, combinadas con una distorsión potente y una actitud escénica imbatible, reactivaron los ánimos de todo el recinto. Una auténtica delicia para los amantes del rock alternativo que demostró que la banda mantiene intacta la frescura y la diversión que en su día los convirtió en una formación de culto.
Una de las grandes leyendas del sonido Manchester hacía acto de presencia en Armilla, atrayendo a una gran cantidad de melómanos dispuestos a revivir los años dorados del pop británico. Liderados por un carismático Tim Burgess, THE CHARLATANS firmaron un directo elegante y bailable, donde el órgano Hammond y las líneas de bajo hipnóticas envolvieron el festival en una atmósfera de pura nostalgia británica. Con clase y solvencia, ofrecieron uno de los momentos estéticamente más maduros y celebrados del fin de semana, demostrando la enorme vigencia de su repertorio.
La banda LA M.O.D.A. tomaba el escenario principal en el horario de máxima afluencia de la noche del sábado, arropados por una multitud entregada de antemano a la causa acústica, pasional y visceral de los burgaleses. Su concierto fue un torbellino incontenible de emoción, sudor y épica colectiva. Con su característica uniformidad de camisetas blancas, desplegaron esa instrumentación tan rica que los define, donde el acordeón, el saxofón, el banyo y la desgarradora voz de David Ruiz se fundieron en un único rugido. Canción tras canción, el recinto se convirtió en un mar de brazos en alto, coreando con el alma temas que celebran las raíces, la melancolía y la resistencia cotidiana. LA M.O.D.A. demostró una vez más por qué es una de las formaciones más infalibles y queridas del directo nacional. Su propuesta aporta una calidez humana, una honestidad y una energía comunitaria que se convirtió, por derecho propio, en uno de los puntos álgidos emocionales de todo el festival.
El grandioso cierre internacional del festival corría a cargo de los legendarios escoceses PRIMAL SCREAM, una de las bandas más inclasificables, influyentes, camaleónicas y salvajes de la historia del rock contemporáneo. Su concierto fue una auténtica liturgia pagana que fusionó rock psicodélico, gospel, electrónica industrial y puro espíritu de club de baile. Un imponente Bobby Gillespie, derrochando clase flaquísima y actitud magnética, comandó una nave sonora que hipnotizó a Armilla. El clímax llegó cuando rescataron las piezas angulares de su mítico Screamadelica, desatando una catarsis colectiva de ritmos expansivos, coros soul y guitarras ácidas que hicieron temblar los cimientos del espacio. El broche de oro perfecto, lujoso y demoledor. Una actuación arrolladora que no solo justificó por sí sola la dimensión internacional del cartel, sino que dejó al público exhausto, levitando y con los niveles de adrenalina en lo más alto tras una lección magistral de historia de la música.
En el competitivo mapa de festivales actual, y especialmente en un fin de semana donde Granada desbordaba propuestas de ocio, el éxito del Degusta Fest Armilla adquiere un doble valor. Lo más difícil en este sector no es posicionarse con una primera edición novedosa, sino permanecer en el tiempo manteniendo el nivel de exigencia y el favor del público. Con este proyecto, la promotora PROEXA lo está consiguiendo con creces, consolidando una marca que ya es sinónimo de calidad cultural y gastronómica en Andalucía.
Mescouillesenskis
Fotos viernes y Los Coronas por María Villa
