Arcade Fire
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IOW, Isle of Wight Festival

Tenía muchas ganas de compartir un festival con mis padres. Enseñarles esa parte de lo que hago en la vida, que tantas veces les he contado pero que es complicado de entender desde fuera. Y fue una experiencia fantástica y especial, que recomiendo a todo el que tenga la oportunidad.


El Festival de la Isla de Wight a finales de los 60 estaba llamado a ser el Woodstock europeo antes de que Glastonbury tomara ese relevo. De hecho la primera edición fue en 1968, un año antes que Woodstock y dos antes que Glasto. El mundo estaba cambiando y los jóvenes de Europa, aunque influenciados por las teorías de la Generación Beat yanqui, ya tenían su propia visión sobre eso.

La leyenda del último Festival de la Isla de Wight de la "era antigua", el de 1970, siempre estuvo rondando en mi cabeza. Tal vez por lo del Woodstock europeo, tal vez por el accidentado concierto que allí dio Jimmy Hendrix dos semanas y poco antes de morir o por las historias de caos absoluto, de invasión hippie de la isla, de un escenario ardiendo o de Leonard Cohen cerrando el festi en pijama y con ojos de llevar una semana colocado. Tras esa edición, el festival se canceló y se perdió en el tiempo.

Pocos años después, en la década de los 70, mi padre desembarcó en esa isla. El festival ya no se hacía pero la isla seguía siendo un enclave atractivo y rodeado de mística al sur de la costa inglesa.

Hace unos meses en mi cabeza fue tomando forma una historia que unía los relatos de mi padre sobre ese viaje -incluyendo una promesa realizada hace algún tiempo- con la leyenda del festival y con una frase que todo festivalero dice en casa no pocos jueves durante el verano: papá, mamá, mañana nos vamos al Viña, o al BBK, o al Sziget... mañana nos vamos de festi.

IOW, Isle of Wight FestivalEntonces me surgió la pregunta: ¿qué se imaginan mis padres cuando les digo que me voy de festival? ¿Realmente tienen la más remota idea de a dónde voy?

Y vi que la única manera de que lo comprendieran era irme con ellos de festival. Y así lo hicimos. Y allí acabamos, en la isla que un día fue una promesa y en el festival que el tiempo olvidó durante décadas para retomarlo a mediados de los años dosmil.

Por supuesto el de hoy no tiene nada que ver con la historia de 1970. El festival de la Isla de Wight de la era moderna resultó ser el sitio perfecto para ir en familia y fue una suerte poder ir con la mía. Se desarrolla en un parque enorme cerca de la capital Newport. Nada más entrar se respira ambiente de festival, la gente va y viene con una cerveza de la mano a pesar de que son sólo las 11 de la mañana. Nos reciben decenas de puestos de colores, banderas ondean al viento. El día es el más soleado que haya visto esa isla. En la entrada hay un gran faro naranja y blanco al que puedes subir y tirarte luego por un tobogán

Mis padres acaban de convertirse en niños curiosos. Se miran, sonríen y no dejan rincón sin explorar. El ambiente, la mezcla de gentes y de músicas, el montaje, las carpas... para ellos es algo totalmente nuevo. Para mí es la primera vez en ese festi, pero tirando de experiencia les explico cómo va todo. Mirad, en este escenario tocan grupos locales no muy conocidos y allí en lo alto de esos palés de madera hay un DJ que pincha música durante todo el día. En la mayoría de festivales para pedir en la barra necesitas sacar tickets antes pero en Inglaterra son muy suyos y se paga directamente con dinero. A aquellos que van en zancos con trajes victorianos los contrata la organización para darle vidilla al recinto, como un teatro de calle.

¿Y esos vestidos de personajes de Alicia en el País de las Maravillas? Ah no, a esos no los contrata nadie, vienen así por voluntad propia. Como aquellos dos tíos asiáticos que parecen John y Yoko. Claro que Yoko sí es asiática. O esos dos mimos con boina a la francesa. Pues esos también son festivaleros de a pie.

Apuntamos el horario de la carpa de actividades del Kiwi Camp. Hay Festival Fitness, Dancing Yoga, concurso karaoke. Luego viene una fanfarria a tocar. Ah, pues luego venimos, ¿no? Claro papá, eso está hecho. Anda mira, un tobogán en el que te dan un saco para tirarte y al final te invitan a un chupito de sidra. ¿Nos tiramos? Por supuesto, mamá, a eso hemos venido.

Hay una gran carpa, con semblante de circo, que acoge un escenario donde actúan bandas desde primera hora. Entramos en Kashmir Café, en una jaima donde hay un chico tocando en acústico ante un público sentado a la sombra. Sólo sirven tés de todo tipo. Hay una carpa más pequeñita con decoración ochentera, la gente entra limpia y sale llena de purpurina. Luego tocan ahí una banda tributo a Guns'n'Roses. ¿A quién? Da igual, tampoco vamos a forzar.

IOW, Isle of Wight Festival
Hay flores en el pelo, gafas de colores, pelos de colores, botas de agua aunque hace sol, despedidas de soltera a la inglesa, un equipo entero de animadoras, una noria enorme, un tiovivo antiguo, una zona especial para niños con juegos, marionetas, y un montón de talleres. Hay decenas de niños allí. Mis padres se imaginan lo bien que lo pasarían allí sus nietos, mis sobrinos. Los traeremos, con sus padres. Toda la tropa.

Hay Strawberry Fields y Champagne Supernova.

Comemos fish and chips sentados en la hierba viendo a The Cosmics, un grupo de chavales que no lo hacen nada mal. Es difícil prestar atención. Hay muchas distracciones. ¿De qué van vestidos esos? De Power Rangers, se han vuelto muy populares en los festivales, siempre hay alguno. Pues tiene que dar un calor el traje ese... Jaja, lo pasan bien. ¿Y aquellos con faldas y gorros de piloto? Buff, pues ahí no sé qué decirte, creo que es lo primero que encontraron esta mañana en su mochila. O ayer.

Todavía no hemos llegado al escenario principal en nuestra exploración del Festival de la Isla de Wight. Por cada rincón que pasamos hay música, en directo o pinchada. Nos lo bailamos todo de camino. Mi madre la que más.

En el principal todo es más grande. La enorme explanada está llena de gente de todas las edades, muchos miles, con sus sillas de camping y sus mantas. Es como un enorme picnic. Hay familias enteras, de abuelos a nietos. Está tocando Tom Chaplin pero nadie le hace mucho caso. Bueno con Keane tampoco es que fuera el showman del año. Tiempo para una mini-siesta, pero no demasiado rato que hay mucho que ver por ahí.

IOW, Isle of Wight Festival

Y entonces, ¿quién elige a los que tocan en cada escenario y cómo deciden en qué escenario toca cada grupo? Son buenas preguntas. Se responden por la tarde, cuando empiezan a llenarse de público todos los escenarios a la vez pero ninguno rebosa. Las organizaciones de estos eventos tienen ahora mucha experiencia y pueden hacer buenos cálculos para que la gente esté lo más cómoda posible. En los 60-70 era distinto. Era todo pundonor y buenas intenciones. Y en los 90. Y bueno, ahora en algunos sitios también. Pero muchas veces dependerá del presupuesto que tengan, ¿no? Sí, claro, y del cariño que le pongan.

Asistimos a los guitarrazos de The Kooks, a las melodías de Texas, descubrimos al dúo guitarrero Shawhawk Duo que versionan éxitos de electrónica y alguna cosa más con tan sólo dos guitarras clásicas. Nos lo seguimos bailando todo. Coincide que hoy tocan dos divas inglesas, pasado y presente, Melanie C (sí, la ex-Spice Girls ha vuelto) y Zara Larsson. Ambas hacen la misma versión de Ed Sheeran. Muy originales.

Pero el cabeza de cartel del día son Arcade Fire. Quizá para el primer día de festival de mis padres, ponerles a Arcade Fire a las 23h de fin de fiesta y después de una jornada de tantas emociones pudiera parecer demasiado. Pero allí estábamos, queriendo que aquello no acabara nunca y bailando con los canadienses. Y con el nombre aprendido.

IOW, Isle of Wight FestivalRecogerse después de un día así es duro. Hay mezcla de sensaciones vividas, de miradas y sonrisas que quieres asimilar y que no se escapen. También algo de cansancio y dolor de pies. ¿Y cuando vais por ahí una semana de festival es todos los días así? Si papá, así y más. Corriendo a ver conciertos para todos lados, todo el día, todos los días. Y si encima vamos como prensa y a hacer fotos de los conciertos ya ni te cuento. ¡Pues hay que estar en forma! Ya te digo.

Tenía muchas ganas de compartir un festival con mis padres. Enseñarles esa parte de lo que hago en la vida y que tantas veces les he contado. Y fue una experiencia fantástica y especial para todos, que le recomiendo a todo el que tenga la oportunidad.

Concluimos que una vez visto, no es como imaginaban. Veían los festivales con recelo, como una especie de caos, con multitudes agobiantes y algo peligrosos, y bueno, ahora ven que no tiene por qué ser así. Al menos la mayoría (escribo esto esperando que no hayan visto lo del Tomorrowland de Barcelona). Y que realmente, todo lo que se ve, se escucha, la gente que te cruzas y con la que hablas, la mezcla de estímulos, de libertad y de ruptura con las convenciones del día a día... puede ser muy saludable.

Y a veces la historia acaba cerrando el círculo. Casualidades de la vida, en la Isla de Wight nos alojamos en casa de Pete, un tipo que asistió -y sobrevivió- a aquel mítico festival de 1970 y que se quedaba dormido de pie de cansancio mientras Jimmy Hendrix tocaba Purple Haze encima de un escenario en llamas.

Ah, sí. ¿Y la promesa? Se cumplió.


kboy

IOW, Isle of Wight Festival

BBKK Live 2016

Había muchas ganas de volver a las campas de Kobetamendi. Después de que el décimo aniversario ofreciera un concierto de Muse para recordar, la undécima edición del Bilbao BBK Live prometía. Y mucho. Varios centenares de festivaleros se plantaron en la puerta a las cinco de la tarde. Querían ser los primeros en llegar. Aunque el plato fuerte haya sido Pixies, el jueves era el turno de otros grandes: Arcade Fire. Luz, espejos y muchas ganas de bailar para un pistoletazo de salida de lo más interesante.

El festival comenzó con calma. Bajo un sol de justicia -un milagro tratándose de Bilbao- Little Scream se encargaron de dar la bienvenida, con un rock dulce para empezar a despertar a las fieras. Al mismo tiempo, se estrenaba el quinto escenario del festival, y había que catarlo. Basoa -bosque en euskera- es la zona reservada a los djs. En las anteriores ediciones las mesas de mezclas han estado instaladas allí mismo pero esta vez la marcha era ininterrumpida. Desde las 5 de la tarde hasta la hora de cierre. Y la primera impresión no pudo ser mejor. En medio de una zona arbolada, todo estaba decorado con enredaderas y hasta había unos cuantos fardos de paja para poder tomarse una cervecita fría con la calma. Rompió el hielo Abu Sou, y aunque tuvo un debut discreto, la fiesta se fue animando cada vez más. Al final de la noche, el recinto acaba convirtiéndose en una auténtica rave.

BBKK Live 2016 Mientras escuchábamos la marcha de Rural Zombies, llegó el momento de ver a Years & Years. El público más adolescente ocupaba las primeras filas. La gente estaba eufórica y Olly Alexander, ‘Shine’ se encargó de caldear el ambiente y con ‘King’ llegó la locura. Hasta los que habían optado por relajarse un rato en alguna de las laderas de pusieron en pie con el rompepistas de la tarde. El trío británico estuvo a la altura.
pletórico. No dudó en bajar del escenario para cantar junto a sus seguidores -con amplia mayoría femenina, por cierto-. Se llevó unos cuantos besos, fue cazado por decenas de cámaras y hasta se llevó un regalo, aunque no le quedó del todo claro lo que le habían dado.

Con el ánimo por las nubes, llegó la noche con M83. Eso sí, se hizo esperar. Con 20 minutos de retraso sobre el horario previsto, salió al escenario cuando se escuchaban algunos silbidos desde el público. En cuanto los franceses pisaron las tablas todo el mundo se entregó a sus ritmos electrónicos. También en su caso, la canción más popular del grupo fue la encargada de poner el broche y de dejar con ganas de más. ‘Midnight City’ resonaba todavía en la cabeza de los festivaleros cuando llegó el momento de ponerse un poco nostálgicos.

New Order hizo subir la media de edad. Nada que ver con los que hace unas pocas horas saltaban con Years & Years. Kobetamendi se llenó de camisetas de Joy Division y echó la vista atrás. Mientras tocaban ‘Bizarre Love Triangle’ algunas voces se preguntaban: ‘esos tocan también aquí, ¿no?’. Pues sí, curiosamente, Triángulo de Amor Bizarro estaban en el cartel, aunque su turno fue el sábado. Además de recordar éxitos como ‘Blue Monday’ se encargaron de tocar la fibra sensible. Con ‘Love will Tear us Apart Again’ reapareció Ian Curtis. El que fuera líder de Joy Division surgió en la pantalla para interpretar un tema que bien podría ser catalogado como himno.

Y cuando New Order aún estaba terminando su concierto, la masa empezó a acercarse al escenario principal. Era el turno del plato fuerte. Arcade Fire se metió al público en el bolsillo desde que hizo acto de presencia. Con un espectacular juego de luces y espejos -su último disco se llama Reflektor (2013)- se encargaron de hacer que el enorme escenario por momentos pareciese hasta pequeño. Arrancaron con fuerza y con un tema que parecía toda una declaración de intenciones: ‘Ready to start’. Para entonces Bilbao volvía a ser Bilbao y una fina lluvia caía sobre los festivaleros. El sirimiri vasco está abonado al festival. ¿Alguien recuerda un año en el que no haya llovido aunque sea un poco?

BBKK Live 2016


La banda, compuesta por una decena de personas totalmente entregadas a la causa, arropaba a la perfección a Win Butler. El líder de la banda se confesó nervioso al salir a escena, no en vano tenía a unas 30.000 personas pendientes. Es una cifra que impresiona, aunque conviene que recordar que, tras dos años de llenazo absoluto, esta vez no han colgado el cartel de ‘no hay entradas’.

Arcade Fire fue pasando de éxito a éxito mientras ofrecía un auténtico espectáculo. Hasta pasaron por el escenario los simpáticos cabezudos inspirados en todos los miembros de la banda que aparecieron en el videoclip de ‘Reflektor’. Armados con pompones, fueron una auténtica revolución. A todo esto, Win Butler nunca estuvo solo para entonar temazos como ‘Afterline’, ‘Neighborhood’, ‘Rebellion (Lies)’, ‘The Suburbs’... Imposible no ponerse a saltar como un loco.

Pero lo mejor estaba aún por llegar. Los canadienses se habían reservado un as en la manga. Barra libre de confeti para entonar ‘Wake up’. Bilbao -bueno, Bilbao y la cantidad de ‘foráneos’ que se apuntan cada año al festival- se encargó de hacer los coros y de entonar a pleno pulmón ‘uooooh, uooooh’ bajo una lluvia que ahora le daba hasta un toque romántico a la velada. Para acabar, un último consejo de Butler: “Amaos entre vosotros”. 

Maiztegi
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Decir BBK Live es decir éxito asegurado, por cartel, ambiente y buena música. Y este 2016 no va a ser una excepción. Desde el primer momento apostaron fuerte y entre sus primeros nombres confirmaron a Arcade Fire, Pixies o New Order. Tres nombres de relumbrón para Kobeta y que garantizan el éxito a la vez que alimentan aún más esa sensación de reparto de los grupos entre los festivales año tras año.

Pero tras las guindas de este pastel que es el BBK se esconden muchos nombres de calidad que no han pasado desapercibidos para los festivaleros más exigentes. Durante los primeros meses de 2016, la organización nos sorprendía con confirmaciones a cada cual más interesante y que queremos destacar ahora que ya conocemos la distribución para esos tres días, del 7 al 9 de Julio en el que la música tomará Bilbao.

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Para el Jueves 7 de Julio dos nombres deslumbran, Arcade Fire y New Order. Pero atentos a lo que se puede ver un poco más abajo en ese cartel. Los franceses M83 vivieron un auténtico boom hace no tanto y ahora vuelven a la actualidad con Junk. Quizá no ha tenido una gran acogida pero su directo garantiza espectáculo y sonido de calidad. Chvrches son otro de esos grupos que cumplen con creces en los festivales y si buscas algo más... "interesante", no dejes de ver a Hidrogenesse.

Los Pixies son el grupazo del Viernes 8 de Julio y, probablemente, del festival. Pero atentos en este segundo día a la que pueden liar Santi Balmes y sus Love of Lesbian. Para los que buscan algo más tranquilo, José González es su concierto. Entre los grupos a buscar por su calidad y lo que pueden ofrecer, Green Class, Nudozurdo, WAS y los infalibles Belako, que ya son casi un fijo del BBK.

La traca final del Sábado 9 de Julio llegará con la celebrada confirmación de Tame Impala o Editors (los últimos en unirse al cartel), pero además, atentos en este último día a Father John Misty, Wolf Alice o el espectáculo musical y visual de Triángulo de Amor Bizarro

Son sólo algunas recomendaciones de un cartel, que seguro seguirá creciendo a buen ritmo en las próximas semanas. Si ya estás convencido de ir no lo dejes mucho más porque el abono ya está a estas alturas a 120 euros y 10 más si quieres acampar. Además, las entradas de día ya están a la venta desde 58 euros. Si todavía tienes alguna duda, puedes leer nuestras informaciones prácticas de uno de los festivales fijos en el calendario Festivalero.

J&B

BBK, Live, 2016, cartel, Festival, Bilbao, Música, Concierto


Solo algunos mitos tienen lo que hay que tener para estar en lo más alto del cartel de un festival como Glastonbury y los Arcade Fire son quienes se llevan, por ahora,  la cabeza del programa de la edición 2014 que se celebrará entre el 27 y el 29 de junio en la granja más famosa de la música. Y es que estos canadienses se cuentan entre los grupos más significativos del principio de siglo, seguramente por canciones como Rebelion (Lies) con las que se han convertido en portavoces del escepticismo de toda una generación.

Un escepticismo, sin embargo, muy diferente al de principios del siglo anterior. El del siglo XX era un nihilismo que no creía en nada, resultado del naufragio de cien años de revoluciones y antesala de dos guerras mundiales. El nuestro ha llegado con un fin de la Historia del que hemos heredado una sociedad en la que todos nos mienten para que consumamos, para que les votemos y nos callemos, para que no nos rebelemos. Nos quieren asustar, adormecernos y hacernos soñar porque han encontrado que el miedo y los sueños son la mejor manera de manipularnos, herramientas de una novedosa y sofisticada forma de opresión. Por eso, Sleeping is giving in. Dormir es sucumbir, ir derechos de vuelta al mundo de las sombras de una caverna platónica. Ante ello, nuestra actitud escéptica no consiste en no creer en nada sino en creer en la realidad y mantener los ojos siempre bien abiertos porque, cada vez que los cerramos, intentan amedrentarnos y dominarnos con mentiras.

Esta canción forma parte de Funeral (2004), el primer disco de la banda, publicado en pleno auge de la paranoia antiterrorista en Norteamérica. Cuando les sugirieron el carácter político de la canción, Win Butler aseguró que no habían pensado en ello y que habían encontrado la inspiración en el flautista de Hamelin. Fieles a su mensaje, cedieron la licencia de este tema a Red Campaign, una iniciativa que intentaba frenar la expansión del SIDA en África.

Los Festivaleros! hemos decidido saltarnos a la torera los consejos de Arcade Fire y nos permitimos soñar con que, algún día, veremos a estos genios en directo y podremos unirnos a la multitud para cantar en coro este fulgurante himno a la realidad y al espíritu crítico.

Dr.J


Video Rebellion (Lies) by Arcade Fire

Glastonbury, Festival, 2014, line up
Bueno pues ya llegó. Ya está aquí el line up completo de Glastonbury Festival 2014. Se acabaron las apuestas, los rumores, las especulaciones. Teníamos claro que era muy, muy difícil superar lo que se consiguió en 2013 con The Rolling Stones y compañía, pero la verdad es que un año más, el cartel vuelve a ser inabarcable y aunque los grandes nombres no sean tan llamativos como otros años, lo que encuentras buceando por el cartel provoca que se te pongan los dientes largos.

Glastonbury, Festival, 2014, line up
Difícil decidir por donde empezar y difícil que en algún momento entre el 27 y el 29 de junio no te coincidan dos grupos que no te perderías por nada del mundo. Entre lo más pintón, evidentemente los Arcade Fire, que ya se habían autoconfirmado hace unos cuantos meses, The Black Keys, Pixies, Elbow, Massive Attack, los fibers Kasabian y Lilly Allen, la veterana Dolly Parton o la jovencita Lana del Rey, y más, más, muchos más...

A su derecha e izquierda, en el line up, nombres, nombres y más nombres. Y como dice kboy, cada vez que mirás el cartel descubres alguien nuevo. Así, escondidos entre tanto nombre aparecen Blondie, Interpol, Crystal Fighters, Manic Street Preachers, MGMT... Grupos que por sí solos encabezarían cualquier cartel de cualquier Festival y que aquí se pierden en la marabunta de nombres. Más de cien escenarios, cuatro días de actividades paralelas a los conciertos y que convierten este Festival en EL FESTIVAL.

Porque por encima de todo, Glastonbury es un sentimiento, son sensaciones, es la Worthy Farm, olvidarte durante tres, cuatro, cinco días de todo lo demás, es estar en el sitio adecuado en el momento adecuado para escuchar ese concierto. Por eso las más de ciento veinte mil entradas se agotaron en hora y media en octubre cuando nadie sabía quién podría tocar. Por eso, Glastonbury siempre será Glastonbury.

J&B

Aquí os dejamos el cartel de Glastonbury Festival 2014
Glastonbury, Festival, 2014, line up
Glastonbury, Rumours, Concierto, Festival, Directo, LiveMás de 120000 entradas vendidas en menos de tres horas a nueve meses de que se celebre el festival y sin conocer ni uno sólo de los grupos. Eso es Glastonbury. Un halo de magia, de flow que dirían los muy british rodea a la Worthy Farm, ese lugar en el que durante el otoño, el invierno y la primavera pastan a sus anchas las vacas que mejor leche dan de todo el Reino Unido.

Glastonbury 2014, Festival, Concierto, Directo, LiveEs el Festival que más expectación genera, entre otras cosas, por ese secretismo que le rodea hasta que una buena mañana allá por marzo se desvela absolutamente TODO el cartel. Sólo entonces queda una última oportunidad para los creyentes en los milagros que es el re-sale de primavera. Y a partir de ahí, la suerte está echada. O estas dentro o "te brincas".

Pero las especulaciones y los rumores en torno a Glastonbury comienzan mucho antes, más o menos al día siguiente de echar el cierre a la edición anterior. Y este año, no ha sido una excepción. Todavía con los ecos de los Rolling resonando en nuestro oídos, el rumor más fuerte se decantaba por un pacto de hermanos en la familia Gallagher y la vuelta a los escenarios de Oasis. Difícil? Sí, pero para Glasto no imposible. Todavía en la más veterana de las casas de apuestas de Dublín puedes jugarte tus libras a esa posibilidad.

De momento, lo único que se sabe es que el viernes 27 de junio cerrarán The Pyramid Stage los autoconfirmados Arcade Fire. La otra autoconfirmación fue la de Lilly Allen que aseguró en una entrevista que actuaría el domingo. Para el sábado 28, la apuestas andan bastante divididas, Bowie parece haberse desinflado en las últimas semanas, su relevo lo tomaron Fleetwood Mac que también parecen haberse caido de la granja. Y ahora el rumor y la apuesta más segura sería The Symbol, TAKFAP o sencillamente Prince. El trío de cabezas del pedazo de cartel lo podrían cerrar, según las apuestas, el domingo 29, dos generaciones, Dolly Parton (la misma que viste y calza) y Kasabian, que serían los encargados de echar el cierre a la edición de 2014 (y que también estarán en el FIB 2014).

Glastonbury 2014, Rolling Stones, Live, Festival
Hasta aquí, los nombres más seguros para intentar ganar unas libras que luego gastarse dentro de Glasto. A partir de aquí, pura especulación. Pero, Festivaleros!, que ya es veterano en esto de las apuestas, te puede decir que si quieres jugarte una libras hazlo a Metallica en The Other Stage donde también tocarían Massive Attack y ojo a estos dos nombres, Skrillex y Pixies. Ahí los dejamos. Más alicientes? EaglesElbow, Foo Fighters, Suzanne Vega, Mile Kane o Manic Street Preachers.

De momento, son rumores, nombres por los que apostar en las casas de apuestas británicas, en esas donde también puedes jugarte tu dinero apostando por el clima en la Worthy Farm. Por ejemplo, si el día más caluroso del año se producirá durante los días del festival (12/1 en las apuestas), si Glastonbury se recortará o cancelará por la lluvia (20/1) o si The Pyramid Stage se quedará sin corriente por una tormenta (25/1). Pero si quieres una apuesta más curiosa, juégate tu dinero al número de detenidos durante el festival. Las apuestan van del 8/1 por menos de 100 y de 2/1 por más de 160, casi nada.

Y es que Glastonbury supera cualquier expectativa. En Marzo el Cartel completo. Hasta entonces tendremos que esperar para saber si hemos ganado y seguir confiando en la magia de Glastonbury.

J&B

Glastonbury 2014, Pyramid Stage, Festival, Live
Primavera Sound, Arcade Fire, Neutral Milk Hotel, Pixies, Festival, Concierto, Directo

El barcelonés Primavera Sound -uno de los eventos con mayor y mejor reputación del país- cuenta este año con la niña bonita del 2013: Arcade Fire. El recién estrenado disco de los canadienses, ‘Reflektor’, ha encabezado las listas de los mejores discos del 2013 de medios de todo el mundo, al igual que sus singles, ‘Reflektor’ y ‘Afterlife’, las de las mejores canciones del año. Sin lugar a dudas, una de las bandas más polifacéticas e innovadoras del momento.

Junto a ellos, también actuarán Pixies. Veintidós años después de su último trabajo y veinte desde su disolución, la formación de Black Francis y Joey Santiago comenzaron a publicar en 2013 una serie de tres EP, denominados sencillamente ‘EP1’, ‘EP2’ y ‘EP3’. El primero salió a la luz en septiembre, el segundo el pasado 3 de enero y el último se espera para abril.

Y de reuniones va la cosa, porque Neutral Milk Hotel completa el trío confirmado por ahora por la organización. El grupo de Luisiana vuelve a los escenarios después de su separación en 1999, sin nuevo disco pero con diez años de experiencia. El Primavera se celebrará entre el 29 y el 31 de mayo. El 28 de enero conoceremos el siempre inabarcable cartel para la edición 2014.

Ergo

La cara Festivalera de Vetusta Morla

Segunda entrega con David García, “el indio, batería de Vetusta Morla. Toca buscar algo diferente. Él ha sido el primero en someterse a nuestra... entrevista festivalera!.

Festivaleros!: ¿Sois Festivaleros?
David García (Vetusta Morla): Sí, lo que pasa es que los últimos años, como casi siempre estamos tocando en ellos, no podemos ir. Pero en cuanto podemos nos escapamos.

F!: ¿Cuál es el último festival al que recuerdas haber ido como público?
VM: Estuve en Benicassim este año. Me escapé el último día a ver a Portishead y Arcade Fire. Y en el BBK además de tocar, por suerte pudimos estar los tres días entre el público disfrutando con The Black Crowes o The Chemical Brothers.

F!: Elige un recuerdo de un Festival.
VM: Recuerdo ir al FIB hace muchos años, justo cuando empezaba el grupo. Fue uno de los primeros a los que fui. Y luego he estado en otros como el Sonorama. Cuando eres más joven recuerdas la emoción y el subidón de estar allí, rodeado de gente, de música.

F!: ¿Qué grupos escuchas?
VM: Escucho muchas cosas diferentes. Puedo escuchar latin jazz de los cincuenta o los sesenta, latin soul y por supuesto flamenco. Oigo mucha música negra con gente con la que he tocado en los últimos años. También funk y cosas antiguas y actuales de pop-rock. Procuro estar continuamente descubriendo y escuchando cosas

F!: ¿Tienes algún concierto que recuerdes con especial cariño?
VM: Recuerdo un concierto en el Palacio de los Deportes donde fui a ver a Jimmy Page y a Robert Plant. Fue cuando se juntaron a finales de los noventa para hacer versiones de Led Zeppelin.

F!: ¿Y alguien que no hayas visto y que te gustaría ver en concierto?
VM: Muchísimos. De la etapa de todo el grunge, hay unos cuantos que no he visto y que me hubiera gustado ver. La suerte es que ahora en México, hemos tocado en una sala donde luego han estado Stone Temple Pilots y pude verlos y me quité la espinita. En ese concierto me pasó toda la adolescencia por delante, todos los recuerdos. También me gustaría ver gente mayor del soul y del funk que ya están mayores y que ya no suenan igual.

F!: ¿Qué recuerdas del primer concierto que disteis como Vetusta Morla?
VM: Muchas cosas. Tenemos fotos y lo tenemos grabado. Fue muy divertido. Tocamos en la Casa de la Juventud de Tres Cantos. Fue la primera vez que usamos proyecciones. Pusimos La Momia, el clásico de Karl Freund, de fondo y mientras tanto tocábamos.

F!: ¿Algún momento con el que te quedarías de estos años juntos?
VM: Es difícil elegir momentos. Me quedo con una ilusión, la de ir a una tienda y poder comprar mi disco. Es una de las cosas que decía. Cuando saque un disco con mi grupo, lo primero que voy a hacer es ir a comprarlo.

F!: ¿Tenéis alguna canción que os hayáis cansado de tocar?
VM: No nos ha pasado. Quizá alguna vez antes de “Un día en el mundo”. Antes sí que recuerdo alguna canción que ya no nos gustaba. Pero lo que hacíamos cuando pasaba esto era darle una vuelta en el local e intentar mejorarla para seguir tocándola. Pero yo no me canso de escucharlas.

F!: ¿Cuándo os habéis dado cuenta del vértigo?
VM: En los premios Rolling Stones. En el momento de ponerse en el photocall y mirar todas esas cámaras haciéndote fotos. Parece que estás ante el paredón y ahí sientes vértigo. Luego pasas a la zona junto al escenario y ves a todos esos músicos que te gustan y de repente te preguntas… '¿Qué hacemos nosotros aquí?'

Lo que hacen es música, sin artificios, música que mueve sentimientos. Los descubrimos con su primer disco y lo han confirmado con el segundo.Y eso es "lo que los hace grandes".

J&B

Vetusta Morla - Lo que te hace grande



Desde el año 2009, el portal Virtual Festivals Europe y la asociación europea de festivales Yourope, en cooperación con Eurosonic Noorderslag organizan los Festival Awards Europe, con la idea de reconocer de algún modo el trabajo de la industria festivalera y de los artistas que han pasado por los diferentes eventos del viejo continente. Comprenden trece categorías, en algunas los ganadores son elegidos por un jurado de expertos, entre los que se cuentan miembros de la industria y de la prensa especializada, y en otras se deja un plazo de votaciones abiertas al público por internet en la web European Festivals Awards. Los nominados son muchos, pero los mas destacados para nosotros son los siguientes:

En la categoría Best Major Festival encontramos, por supuesto, a uno de nuestros fetiches: Sziget Festival Budapest. Sentimientos aparte, datos no faltan para darles el voto: en torno a 400 000 asistentes, siete días de música de todos los estilos imaginables en 11 escenas diferentes y una impecable organización llevada hasta el ultimo detalle, desde el transporte hasta el recinto desde casi cualquier país europeo hasta la coordinación con las instituciones de la ciudad para que los festivaleros saquen el máximo partido de la estancia en Budapest. Probablemente son los favoritos para suceder al Heineken Open'er Festival, que se ha llevado el premio en las dos ediciones anteriores. Sorprende gratamente encontrar entre los nominados al SOS 4.8 de Murcia que podría tener sus opciones, al menos tantas como el  gigante irlandés Oxegen, el Exit serbio o el festival francés Les Vieilles Charrues, que también se cuentan entre los pesos pesados de los festivales europeos.

Entre la larga lista de candidatos a Best Medium Sized Festival, entresacamos, por supuesto, los de casa: Día de la Música y Bilbao BBK se miden en esta categoría con una cincuentena de festivales europeos. El Día de la Música cuenta con el hecho de haberse convertido en el festival referente de la ciudad de Madrid y con el respaldo de la marca Heineken, que ya ha sido triunfadora en otras ocasiones en los European Festival Awards. Bilbao BBK esgrime un flamante récord de asistencia en 2011 y el haber recuperado un muy alto nivel en el cartel de este año, después de haber flojeado un poco durante las dos ediciones anteriores. Ademas, ya han sido reconocidos por Yourope con la acreditación Green'n'Clean en relación a la gestión ecológica. Mucha suerte a los dos!

El Anthem of the Year promete ser una votación ajustada. Entre los nominados destacan Coldplay con Viva la Vida, que ya se llevaron el premio con la misma canción en 2009; Pulp y su infalible Common People; Foo Fighters con el Rape que deslumbró en los iTunes Festival y Oxegen de este año y los Arcade Fire con ese Wake Up con el que despertaron un coro multitudinario en su paso apoteósico por Benicassim (FIB 2011).

En cuanto a los mejores cabezas de cartel en escena, los nominados al Best Headline Performance son: Arcade Fire, Arctic Monkeys, Chemical Brothers, Coldplay, Foo Fighters, Kayne West, Portishead, Pulp, Queens of the Stone Age y Prince. Todos ellos recogieron criticas muy buenas a su paso por diferentes festivales, pero el Príncipe de Minneapolis sigue siendo caso aparte. No seria de extrañar que fuera él el elegido.


Para la revelación mas destacada del año existe el Best Newcomer Award , con una Anna Calvi que lidera la lista por orden alfabético y probablemente también como favorita. La británica ha paseado su fulgurante mirada por media europa derritiendo cualquier atisbo de resistencia.

Por último, el Line Up of the Year, que premia al mejor cartel del año, cuenta con dos festivales españoles entre los candidatos: el FIB de Benicassim y el Primavera Sound, en una lista llena de peces gordos como el Bestival inglés, el Heineken Open'er de Polonia y, como no, el  histórico Festival de Glastonbury. Les deseamos suerte a los de la tierra.


Las votaciones están abiertas, se sortean entre los votantes dos pases para todos y cada uno de los festivales ganadores. Los resultados se darán a conocer en la ceremonia de entrega que tendrá lugar el próximo mes de enero en Groningen, con motivo del festival Eurosonics Noorderslag 2012.  Así que, Festivaleros!, hagan sus apuestas! (aqui)

Dr. J