Tras un mañaneo en la encantadora playa de
Collioure, atacamos el tercer día en el Castillo de
Les Déferlantes. Allí nos esperaba nuestro particular castigo Festivalero, el de escuchar a
Jake Bugg. El nuevo
Dylan dicen por ahí, pero a nosotros nos cuesta encontrarle sitio en cualquier festival (y ya lo hemos visto en 3!). Así que, lo vimos, lo escuchamos, nos aburrimos y a otra cosa. Y otra cosa era
Lescop.
Ya os habíamos hablado de él y de su música con reminiscencias a
Joy Division (que tan de moda están ahora) o a de
The Doors. La verdad, quizá por la hora (las ocho de la tarde) o por el entorno, tampoco acabó de entrarnos muy bien.
Menos mal que ahí estaban
Skip The Use para desquitarnos. Llegaban a
Déferlantes como sustitutos de un clásico como
Motörhead y lo clavaron. Salieron al escenario sabiendo lo que tenían que hacer que era reventar el Festival, ganarse aún más a sus fans, a los escépticos y toda la legión de camisetas negras con los símbolos de
Lemmy y los suyos. Y lo hicieron, con una música explosiva, bailable, con un ritmo frenético, con un
Mat Bastard hipermotivado, sabiendo que tenían que aprovechar la ocasión. El cénit llegó cuando, a mitad de concierto, reconocieron sin ningún miedo que eran los sustitutos de
Motörhead y les rindieron su particular homenaje en forma de
Ace of Spades. Ya estaban todos ganados para la causa. "Y ya que hemos empezado a hacer gilipolleces", reconocía el propio
Mat, "lo mejor es continuar con ellas" y el concierto siguió con el mismo ritmo y la misma intensidad, salpicado de citas a su pasado punk, a sus amigos de
Shaka Ponk y a otros grupos que les sirven de fuente de inspiración. En resumen, una de esas bandas a tener muy, muy en cuenta cuando uno quiere cerrar un buen cartel de un festi. Sí, señor.
La magia de
Les Déferlantes apareció justo después. Con el cielo ya a oscuras y la luna allá arriba nos encontramos a
Asaf Avidan. A su voz, a su magnetismo sobre el escenario. Es sorprendente la capacidad que tiene este hebreo para hipnotizar a quien le escucha. Como
nos hipnotizó por primera vez hace ya unos veranos. Fue una hora para pensar, para recordar, para viajar sin moverse del sitio, para dejarse atrapar por esa voz tan particular, por esos movimientos lentos sobre el escenario, por su luz, por el aura que desprende, por todo lo que aparece cuando lo escuchas.
Todavía impresionados por
Asaf Avidan, nos giramos un poco para acercarnos a ver a
Iggy & The Stooges. Y el cambio fue absolutamente radical. Sobre el escenario la imagen tantas veces vista de
Iggy a pecho descubierto. Un
Iggy provocador, que no dudó en hacer peinetas al público y que no paró de retarles hasta que consiguió que el escenario se llenara de fans enloquecidos que querían tocar a su ídolo, aunque a alguno le costó un buen gancho de derechas. Con él se volvió a demostrar que el que tuvo, retuvo. Su sonido sigue siendo potente y su figura, rozando la caricatura, nos encanta. Los bises con los pantalones a punto de caer nos dejaron claro que sigue siendo uno de los grandes.
Con tantas cosas por ver, ya era medianoche pasada y todavía ni habíamos cenado así que aprovechamos que
BB Brunes estaba en el escenario para reponer fuerzas ante el gran final que nos esperaba:
The Hives. Quizá fuera por la hora, por el sitio, porque los suecos estaban aún más provocadores si cabe, su concierto fue, simplemente excepcional. Fueron los encargados de cerrar tres días de
Déferlantes y lo hicieron por todo lo alto. Hablando en inglés, chapurreando en castellano y poniendo todo en femenino cada vez que pronunciaban algo en francés.
Howlin' Pelle Almqvist trepó por el escenario, se subió encima de los altavoces, provocó y provocó y obligó al público a separarse para formar un pasillo por el que bajó gustándose en un
Tick Tick Boom redondo y espectacular.
No nos cansaremos de verlos, nos encanta su espíritu canalla y la conexión Festivalera que tienen. Sin duda, uno de los grandes triunfadores de la temporada veraniega de festivales.
Y con ese buen sabor de boca descendíamos por última vez la colina de
Valmy. Con la sonrisa de haber descubierto un
Festival que nos ha hecho sentir como en casa y del que volveremos a hablaros.
J&B
"Basta que un chico o una chica diga: Al diablo! y todos dicen: La voz de una generación, gracias por decirlo, lo estaba pensando pero nunca tuve el valor de levantarme y decirlo " Esta sugerente reflexión hecha por el cantante de Black Flag Henry Rollins es la apertura de Punk Attitude, un vibrante documental realizado por Donn Letts en 2005, que explica el espíritu y la historia del punk, desde su nacimiento en las cloacas neoyorkinas y los disturbios ingleses hasta su supuesta muerte amaestrado por las discográficas en el siglo XXI.
Letts da la palabra a muchos de los protagonistas del movimiento punk-rock y algunas personalidades contemporáneas, como el propio Rollins, Mick Jones de The Clash, Jello Biafra de Dead Kennedys, el actor y director Jim Jarmusch, el batería de Ramones, Tommy Ramone entre otros. Gracias a sus testimonios y a una selección de geniales imágenes de archivo recorremos los años del surgimiento casi simultaneo a ambos lados del Atlántico de un movimiento que canalizaba la insatisfacción generalizada. En USA, el epicentro estuvo en Nueva York, en Europa, en las calles de Londres; sus protagonistas, la Velvet, MC5, Patti Smith, Iggy and The Stooges, Ramones, Sex Pistols, The Clash... Esa fue la primera ola a la que siguieron el hardcore y las tendencias postpunk y new wave, por las que se cuelan desde Joy Division hasta Blondie, para llegar a una pausa y un resurgimiento con el grunge de Nirvana y el neopunk-rock californiano.
